江苏虎置：宣传片制作时如何把控外在节奏感

发布：虎置集团时间：2024-09-05

　　说到宣传片，相信大家都不陌生，随着时代的发展，企业的营销方式也发生了变化。如今，不少企业选择制作宣传片来展示企业产品优势和企业理念等信息。剪辑对宣传片成品质量来说具有至关重要的作用，因此为了提高宣传片质量，需要从宣传片的剪辑节奏下手。掌握宣传片的节奏感是确保宣传片吸引观众并传达信息的关键。宣传片制作时如何把控外在节奏感？接下来为大家分享。

　　宣传片制作时外在节奏感的把控：

　　1、镜头内部运动下的剪辑节奏感

　　宣传片的镜头内部运动包含宣传片内拍摄的人事物的运动、色彩以及构图的变化，拍摄对象的运动速度、方向方式都会对镜头内部运动产生明显的影响。

　　拍摄对象的移动速度快就会产生强节奏感，而顺应主体物的运动方向进行剪辑，整体剪辑节奏就会显得平稳流畅，反之进行逆势交错的剪辑，就会产生跳跃节奏感。

　　同样，整体片子的视觉色彩由冷色调逐渐向暖色调转变，会使观看者产生满足感和愉悦感，相反的色调转换就会使片子整体节奏缓慢，产生相反的观看体验。

　　2、镜头外部运动下剪辑节奏

　　在拍摄过程中，通过对镜头的移动、推拉、升降处理，形成拍摄时的镜头外部运动，无论拍摄主体物是否处于静止或者运动状态，镜头都可以通过自身的运动使拍摄画面的时间空间产生变化。

　　在镜头运动的过程中，势必会产生画面景别与构图的变化，直接影响画面的整体节奏感。

　　利用不同的镜头运用方式来制作内容形式不尽相同的宣传片，其镜头需要表现出宣传对象的内容和情景，能够根据拍摄主体的需求和不同的景别特征来运动，这样通过镜头快慢变化，有效形成了宣传片剪辑的视觉节奏感。

　　3、剪辑中对画面组接的使用

　　片子的剪辑节奏是根据镜头的长度不同以及幅度不同，使观看者产生不同程度的共鸣以及对不同内容的延续感，同时有机把控镜头语言和视频剪辑节奏，能够对观看者产生一定程度的心理冲击。

　　一部好的宣传片是由多组镜头剪辑而成的，其中每个画面的镜头拼接，就相当于音乐创作中的韵脚使用，想要制作出好听的旋律离不开韵脚的使用；又或者是汉字语境中的符号使用，剪辑过程中画面的组接所产生的画面长短表现，类似于对标点符号的使用，快慢手法对应语境中的逗号、顿号，而长镜头的使用对应分号、句号，短镜头则对应逗号、顿号。

　　影片中景别的信息呈现决定了镜头的停驻时长，镜头时间短就意味着所要展现的镜头信息比较少，镜头时间悬着停留较长，也就意味着画面信息量多。

　　因此，远景和全景的应用在于画面内容丰富的视觉展现，同时观众也需要感知画面的过程。

　　所以，在进行画面组接时不能太过冗长，一旦宣传片中镜头对景别停留时间的安排出现混乱，就会给观众带来不流畅的观看体验，破坏宣传片原有的节奏感。

　　4、影视蒙太奇剪辑手法

　　影视蒙太奇是一种画面的剪辑方式，也是一种画面的组接结构。在宣传片制作过程中，可以运用蒙太奇中的叙事和表现手法，根据宣传片所展现的故事情节、时间发展等进行张弛有度的剪辑，使片子整体呈现出有起有落的节奏感，使镜头、画面以及场景段落不断进行合理切换，并对拍摄的素材进行合理的取舍，保留所要表达的主题思想，明确内容主次。

　　这种对镜头语言的剪辑节奏把控，能够极大地增强宣传片的外部节奏感。运用蒙太奇的剪辑方式，可以从拍摄素材中的语句、段落、景别下手，实现全片的素材剪辑，使成片具有极强的段落节奏感。

　　需要注意的是：对每一段落的剪辑，需要符合整部宣传片的剪辑节奏，同时剪辑的段落间的变化要适中，太过快速的变化或者太过缓慢的节奏都会影响最后宣传片的质量。